Los juegos del hambre: Amanecer en la cosecha nos presenta de gran forma los trágicos orígenes de Haymitch Abernathy en una precuela sobresaliente. Con un reparto espectacular, grandes secuencias de acción y una poderosa crítica.

La película nos cuenta los orígenes de Haymitch Abernathy, por decirlo de cierta forma, al mostrarnos los sucesos que lo llevaron a participar y ganar la edición número 50 de los Juegos del Hambre, convirtiéndose en apenas el segundo vencedor del Distrito 12.

La franquicia ya había intentado explorar otras épocas de Panem con Balada de pájaros cantores y serpientes en 2023, con resultados variados tanto en crítica como en recepción.

Sin embargo, esta nueva entrega está, a mi parecer, muy por encima de su predecesora y consigue ser mucho más que una justificación para seguir explotando una franquicia exitosa.

Estamos ante una película sobresaliente, con una historia que verdaderamente merecía ser contada.

UN REPARTO MULTIESTELAR QUE BRILLA EN CADA ESCENA

Desde una Glenn Close como Drusilla Sickle, la extravagante encargada de acompañar a los tributos del Distrito 12, cuya personalidad exagerada, exótica y superficial refleja perfectamente la frivolidad del Capitolio.

Por otra parte, tenemos a Ralph Fiennes como Coriolanus Snow, un presidente despiadado, manipulador y vengativo que reafirma la crueldad del sistema que gobierna Panem.

Jesse Plemons también brilla como un joven Plutarch Heavensbee, mientras que Elle Fanning demuestra una vez más que es una de las grandes actrices de su generación, 

Desde salir en Death Strandig hasta esto, haga lo que haga Fanning logra brillar. Nos presenta una Effie Trinket durante sus primeros años, conservando los rasgos de personalidad que hicieron tan reconocible al personaje.

Y no podemos dejar de mencionar el gran trabajo del reparto juvenil.

Joseph Zada (Al este del Edén), ofrece una interpretación extraordinaria de Haymitch, mostrando la tragedia, el carisma y la complejidad emocional de un personaje cuyo destino ya conocemos, pero cuya historia todavía tenía mucho por revelar.

A su lado encontramos a McKenna Grace como Maysilee Donner, otra tributo del Distrito 12, quien ofrece una actuación fuerte, intensa y carismática, convirtiéndose en una de las presencias más destacadas de la película.

EL ASCENSO Y LA CAÍDA DE UN PERSONAJE TRÁGICO

Como ya mencionamos, la película nos presenta la juventud de Haymitch y recorre algunos de los momentos más importantes de su vida: desde su selección para participar en los Juegos del Hambre hasta los sacrificios que debe realizar para sobrevivir.

También conocemos las pérdidas y las cargas emocionales que terminarán por convertirlo en aquel hombre alcohólico, resentido y desencantado que encontramos años después, antes de su encuentro con Katniss Everdeen y su posterior redención.

En ese sentido, el desarrollo de Haymitch resulta espectacular, pues la película consigue construir el ascenso y la caída de un personaje profundamente trágico.

UNA HISTORIA QUE RECUPERA LOS GRANDES TEMAS DE LA FRANQUICIA

La película tiene todo aquello que convirtió a Los juegos del hambre en un fenómeno cinematográfico. Sus temas más poderosos están presentes y conservan una vigencia sorprendente.

Por supuesto, encontramos la oposición a un poder autoritario, inclemente y cruel, así como una crítica al espectáculo morboso y a la manera en que los medios de comunicación y sus audiencias quedan atrapados en un círculo vicioso de consumo.

También están presentes la lealtad, el sacrificio y las decisiones que debemos tomar cuando nuestra propia supervivencia se encuentra amenazada.

Y, desde luego, la crudeza que entrañan los propios Juegos del Hambre, cuya naturaleza convierte el sufrimiento humano en entretenimiento para una sociedad que parece haber perdido toda capacidad de empatía.

Lo interesante es que estas ideas no se sienten como simples repeticiones de lo que ya vimos en las películas anteriores.

La historia de Haymitch permite explorarlas desde otra perspectiva, enriqueciendo nuestra comprensión del universo creado por Suzanne Collins.

UNA DIRECCIÓN SOBRESALIENTE

La película quizás exagera en algunos diálogos un tanto cursis, sobre todo en la relación entre Haymitch y su interés romántico, Lenore Dove Baird, interpretada por Whitney Peak.

Pero se entiende. Al final, ¿qué tanto es tantito cuando se trata de mostrar un romance adolescente? Además, este componente emocional también forma parte de la identidad de la serie creada por Suzanne Collins.

Francis Lawrence regresa a la dirección y demuestra nuevamente la maestría que lo ha caracterizado al trasladar este universo literario a la pantalla grande.

Su experiencia con la franquicia resulta evidente, pues consigue equilibrar las secuencias de acción, los momentos dramáticos y la crítica social sin que alguno de estos elementos termine por eclipsar a los demás.

También se apuesta por incorporar ciertos guiños a las películas anteriores, pero están bien ejecutados

A lo anterior se suman grandes efectos especiales, muy buenas secuencias de acción y un reparto que aprovecha al máximo sus posibilidades.

RANGO FINAL: ÉPICO

Amanecer en la cosecha tiene todo para colocarse entre las mejores películas de la saga.

Personalmente, sigo considerando que la primera entrega de Los juegos del hambre, estrenada en 2012, es la mejor, pero esta nueva producción no se queda demasiado atrás.

También consigue convertirse en una excelente representante del cine distópico contemporáneo, al recuperar problemáticas sociales y políticas que, lejos de perder relevancia, parecen adquirir mayor importancia con el paso de los años.

Vale mucho la pena verla y dejarse atrapar por esta historia, que demuestra que todavía existen grandes relatos por contar dentro del universo de Panem.

Esperemos que las probabilidades estén siempre a su favor y que triunfe, porque estamos ante una película de entretenimiento, sí, pero de RANGO ÉPICO.